对花艺色彩的认识需注意到的地方！
一个挺有趣的现象：超过1/3的花艺初学者表示，即使经过了基础课程的熏陶，在“花艺色彩”的搭配上仍然容易出错。
拿一款“花束”来举例吧。事实上，尴尬的情况往往在来到花市之后就已经发生——这个亮黄色配那个橙色应该不错吧？这边粉色玫瑰好像很新鲜！那个蓝色的飞燕草看起来好讨喜......
因为缺乏对产品的预判，结果就是：买了一大堆不知所以然的“花色”回来，任凭怎么搭配，都不会是你心里预期的那个样子。
为什么会有这样的现象呢？原因大概有三点：
一、缺乏对色彩知识的运用；
二、只选择安全色彩；
三、凭借主观即兴选择色彩。
首先，需要说明的是：在课堂上学习了简单的色彩理论知识，并不代表就完事大吉了。
有心的学员会在老师讲解的基础之外做相关知识的拓展：无论是最基本的色环，色相，色调？还是不同国家的“色彩理论体系”......
越拓展，越延伸，方才越能接触到“色彩”的本质。而这些努力，也不过是“色彩瑰丽王国”中一点小小的皮毛。真正的难点终归结底还是如何去运用它。
要知道，好的色彩搭配不仅仅体现在单一的产品上，也体现在店铺整体美陈设计中——优质的色彩搭配绝对是潜在的“软营销”途径！
它不仅体现了店主的审美，更彰显着品牌的定位、内涵和品质。
其次，只选择“安全”的色彩——最常用，最讨喜的色彩总不会出做了吧？
宝宝百岁，粉色！求婚，粉色！结婚，粉色！送奶奶，粉......色？！送爸爸，粉.......不太好吧......
可见，这些所谓的“安全色彩”有时并不安全。
再次，凭借主观，即兴选择颜色。
这一型的花艺师多数都拥有一定的审美。遗憾的是，自我审美不是大众审美。如果你希望自己的产品能够被大众所接受，就要尝试从客户的角度出发。
早在第一节课上，花语茶香张老师就曾经讲解过，关于“产品构成”的三要素：即设计意图，构成要素，构成方法。
其中，“色彩”隶属于“设计意图”，是创作前需要率先考虑的“第一要素”。
张老师进一步解释道：“人的视觉感官对于事物的捕捉依次是：色彩，形状和质感——它直观而强烈。”
因此，想要产品能打动客户，必须要在“色彩”上下足了功夫。
但色彩的学习毕竟不是“一朝一夕”的事情。诚如前文所说，除了要掌握基本的理论知识外，还需要相关课外知识的拓展外，平日里也需要着重训练自己对于色彩的理解和掌控力。