如何配色能让花艺作品给人耳目一新的感觉？

花艺配色也有诸多原则和技巧的，独特而又充满艺术感的花艺配色能带给人耳目一新的感觉，懂得以下几点原则，会让你的花艺作品越来越棒！

花艺配色的基本原则：基础色打底，主配色决定风格，强调色点睛。

基础色就是主花颜色，它在整个花束中占比最重，决定了花束给人留下的整体印象。粉红主色，让人感到柔和而愉快。

主配色与基础色为互补色，如红与绿、橙与蓝、黄与紫组合。会产生强烈的视觉冲击，这种配色比单一的深浅渐变更明快、活泼，这也是西方花艺中比较常用的配花手法。

奔放

藉由使用象朱红色这种一般最令人熟知的色彩，或是它众多的明色和暗色中的一个，都能在一般设计和平面设计上展现活力与热忱。红橙色的色彩组合最能轻易创造出有活力、充满温暖的感觉。

同类色就是指色相基本相同，饱和度或明度较接近的颜色。在这里饱和度是指颜色的鲜艳程度，明度是指颜色的明亮程度。

比如用淡绿、草绿、橄榄绿等绿色系花材相配能传达出原生态的自然感觉，或是用深红、大红、朱红等红色系花材相配传达出浓烈热情的感觉。同类色搭配的花艺作品传达的氛围都更直接，更纯粹。

低沉

不同于其它色彩展现柔和，低沉之美的灰紫色没有对比色。灰紫色调合了红紫色、灰色和白色，是个少见的彩色。

暗色调有沉重坚实感，因此多用于男性的房间、男士服装店和高级品牌卖场等场所。相反，用在随意、轻松、明亮的场所就会过于沉重。暗色调色彩中紫色、蓝紫色、蓝色等冷色系色彩较多，因此有后退收缩的视觉效果。可做背景色。

这个色调中加入了大量的黑色，彩度也较低，很难判断原来的色彩，这样的作品放在色彩明亮的墙壁前面的话就更显黑暗朴素。